НАПРОСВЕТ
Проект выстроен вокруг феномена blackout poetry, выступающего метафорой практики художественной татуировки. В оригинальной интерпретации blackout poetry (блэкаут-поэзия) — жанр визуального искусства и одновременно метод художественного производства, при котором текстовый (чаще литературный) первоисточник подвергается авторскому переосмыслению: закрашиванию, перекрытию изображением, фрагментации, формируя новое поэтическое высказывание через селективное высвечивание отдельных слов и фраз. Отсылая к этой практике, татуировку предлагается рассматривать как самостоятельный медиум искусства, устроенный схожим образом. Работая с телом как с нарративом, насыщенным индивидуальными контекстами — биографическим, социальным, телесным, — татуировка оказывается функционально и метафорически родственной жесту закрашивания. В обоих случаях художник взаимодействует с контекстуально заряженной поверхностью и создает вторичное высказывание поверх первичного «текста», высвечивая отдельные фрагменты и формируя новые семантические связи. Татуировка становится способом зафиксировать, перекрыть или подчеркнуть определенные фрагменты личной истории.
Выставка продолжает эту логику, смещая фокус с утилитарного понимания татуировки в сторону авторской практики. В пространстве тату-студии, традиционно связанной с прикладной функцией, проявляются автономные художественные высказывания резидентов. Представление о фигуре «татуировщика» смещается из плоскости ремесленной идентичности в поле художественного производства, где татуировка предстает в качестве одного, но не единственного, из медиумов, раскрывающих авторскую систему смыслов.
Произведения шести авторов, работающих с татуировкой, демонстрируют разнообразие художественных стратегий. Тима Илларионов в своей практике объединяет ироничное переосмысление актуальных культурных феноменов и созерцательную фиксацию ускользающих впечатлений. Аня Волкова исследует хрупкость повседневного, растворяя абстрактное и предметное в чувственно-эмоциональной оптике. Андрей Новицкий трансформирует пограничные состояния человеческого опыта в символические образы, используя технику наслоения blastover как способ артикуляции внутреннего конфликта. Софья Булгакова выстраивает лаконичные графические высказывания, балансируя между пустотой и плотностью. Валерий Ким перерабатывает личный эмоциональный опыт в диалоге с философскими текстами и художественными практиками современников. Никита Ерохин развивает аскетичный подход, создавая монохромные коллажные композиции из фигур, текста и фрагментированных образов.
Каждый из них в конечном счете предлагает то же, что и спонтанный набор слов на закрашенном листе — читайте их между строк.
Куратор: Ирина Нетбай
Проект выстроен вокруг феномена blackout poetry, выступающего метафорой практики художественной татуировки. В оригинальной интерпретации blackout poetry (блэкаут-поэзия) — жанр визуального искусства и одновременно метод художественного производства, при котором текстовый (чаще литературный) первоисточник подвергается авторскому переосмыслению: закрашиванию, перекрытию изображением, фрагментации, формируя новое поэтическое высказывание через селективное высвечивание отдельных слов и фраз. Отсылая к этой практике, татуировку предлагается рассматривать как самостоятельный медиум искусства, устроенный схожим образом. Работая с телом как с нарративом, насыщенным индивидуальными контекстами — биографическим, социальным, телесным, — татуировка оказывается функционально и метафорически родственной жесту закрашивания. В обоих случаях художник взаимодействует с контекстуально заряженной поверхностью и создает вторичное высказывание поверх первичного «текста», высвечивая отдельные фрагменты и формируя новые семантические связи. Татуировка становится способом зафиксировать, перекрыть или подчеркнуть определенные фрагменты личной истории.
Выставка продолжает эту логику, смещая фокус с утилитарного понимания татуировки в сторону авторской практики. В пространстве тату-студии, традиционно связанной с прикладной функцией, проявляются автономные художественные высказывания резидентов. Представление о фигуре «татуировщика» смещается из плоскости ремесленной идентичности в поле художественного производства, где татуировка предстает в качестве одного, но не единственного, из медиумов, раскрывающих авторскую систему смыслов.
Произведения шести авторов, работающих с татуировкой, демонстрируют разнообразие художественных стратегий. Тима Илларионов в своей практике объединяет ироничное переосмысление актуальных культурных феноменов и созерцательную фиксацию ускользающих впечатлений. Аня Волкова исследует хрупкость повседневного, растворяя абстрактное и предметное в чувственно-эмоциональной оптике. Андрей Новицкий трансформирует пограничные состояния человеческого опыта в символические образы, используя технику наслоения blastover как способ артикуляции внутреннего конфликта. Софья Булгакова выстраивает лаконичные графические высказывания, балансируя между пустотой и плотностью. Валерий Ким перерабатывает личный эмоциональный опыт в диалоге с философскими текстами и художественными практиками современников. Никита Ерохин развивает аскетичный подход, создавая монохромные коллажные композиции из фигур, текста и фрагментированных образов.
Каждый из них в конечном счете предлагает то же, что и спонтанный набор слов на закрашенном листе — читайте их между строк.
Куратор: Ирина Нетбай
